Οι ταξιδιώτες που θέλουν να μάθουν περισσότερα για αυτήν την τεχνική θα πρέπει κυρίως να πάνε σε ασιατικές χώρες όπου η καλλιγραφία εξακολουθεί να ασκείται ευρέως. Τούτου λεχθέντος, αυτά τα στυλ γραφής έχουν εξελιχθεί με τα χρόνια. Έτσι, αυτή η ανακάλυψη μπορεί να ξεκινήσει από την Ασία, όπου είναι μια αληθινή προγονική τέχνη. Παρεμπιπτόντως, η ►
Οι ταξιδιώτες που θέλουν να μάθουν περισσότερα για αυτήν την τεχνική θα πρέπει κυρίως να πάνε σε ασιατικές χώρες όπου η καλλιγραφία εξακολουθεί να ασκείται ευρέως. Τούτου λεχθέντος, αυτά τα στυλ γραφής έχουν εξελιχθεί με τα χρόνια. Έτσι, αυτή η ανακάλυψη μπορεί να ξεκινήσει από την Ασία, όπου είναι μια αληθινή προγονική τέχνη. Παρεμπιπτόντως, η ανατολίτικη καλλιγραφία περιλαμβάνει τρεις βασικούς πολιτισμούς: Κινεζική, Ιαπωνική και Κορεάτικη. Κάθε ζώνη έχει τα στυλ και τα σύμβολά της. Δεδομένου ότι αυτές οι τρεις χώρες είναι απίστευτα περήφανες για αυτήν την κληρονομιά, όλες διατηρούν αυτά τα στυλ γραμμάτων. Επιπλέον, οι τουρίστες που τολμούν σε μέρη όπως η Ταϊβάν, το Χονγκ Κονγκ και ορισμένες περιοχές της Κίνας θα συνειδητοποιήσουν γρήγορα ότι αυτοί οι παραδοσιακοί χαρακτήρες εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται. Ως εκ τούτου, μπορούν επίσης να περιηγηθούν στο Τόκιο για να θαυμάσουν ιστορικά ιαπωνικά και κινέζικα καλλιγραφικά έργα στο διάσημο Μουσείο Καλλιγραφίας. Για να ρίξουν μια βαθύτερη ματιά σε περισσότερα έργα ιαπωνικής καλλιγραφίας, οι τουρίστες πρέπει να πάνε στο Μουσείο Ιαπωνικής Καλλιγραφίας Taito, όπου υπάρχουν περίπου 16.000 διαφορετικά κομμάτια. Μπορούν επίσης να περάσουν από το Μουσείο Mitsuo Aida, το οποίο αναδεικνύει τα σύγχρονα έργα του ποιητή Mitsuo Aida γύρω από αυτή τη μορφή γραφής. Όσοι επιθυμούν να μάθουν αυτήν την τέχνη θα λάβουν μια εισαγωγική συνεδρία στο Asakusa Judaya, στο Yanesen Tourist Information & Culture Center και στο Asakusa Culture Tourist Information Center, όπου μπορούν να γράψουν τα ονόματά τους. Στην Κίνα, το Wuxi Paintings and Calligraphy Museum είναι ένα άλλο που πρέπει να δείτε. Βρίσκεται στο Canal Park, οι ταξιδιώτες θα δουν μια όμορφη έκθεση και συλλογή από τα διάσημα έργα καλλιγραφίας και ζωγραφικής του Wuxi, όπως το The Painting Saints of the Eastern Jin Dynasty. Ωστόσο, όσοι θέλουν να δουν το εγχειρίδιο που δημιούργησε ο Wang Xizhi με τίτλο The Preface to the Orchid Pavilion θα πρέπει να παρακάμψουν προς το Palace Museum στο Πεκίνο. Επίσης, οι τουρίστες πρέπει να γνωρίζουν ότι μπορούν να θαυμάσουν αυτή την τέχνη κάνοντας μια βόλτα στην οδό Liulichang νότια της Τιενανμέν. Είναι ένας πεζόδρομος που έχει επανασχεδιαστεί ειδικά για τον τουρισμό. Θα βρουν επίσης μικρά καταστήματα όπου πωλείται εξοπλισμός για την εξάσκηση της καλλιγραφίας, αλλά μερικά εκθέτουν και έργα διάσημων καλλιτεχνών. Για την ιστορία, ορισμένοι κινεζικοί χαρακτήρες γραμμάτων χρησιμοποιούνται σήμερα στους δυτικούς πολιτισμούς. Συγκεκριμένα, αυτή η τέχνη είναι απαραίτητη στον πολιτισμό της Ανατολής επειδή τους επέτρεψε να κατανοήσουν τη λογοτεχνία και να αναπτύξουν μια συγκεκριμένη νοητική πειθαρχία. Οι τουρίστες θα βρουν επίσης αυτή την τέχνη στον θιβετιανό πολιτισμό επειδή πολλά βουδιστικά θρησκευτικά έργα ενσωματώνουν αυτή τη μορφή γραφής. Είναι γνωστή ως καλλιγραφία της Νότιας Ασίας και χρησιμοποιείται σε περιοχές όπως το Θιβέτ, το Νεπάλ και η Ινδία. Για παράδειγμα, στον θιβετιανό πολιτισμό, λέγεται ότι υψηλόβαθμοι άνθρωποι, συμπεριλαμβανομένου του Δαλάι Λάμα, χρησιμοποιούν αυτή την τέχνη. Στην ινδική πλευρά, χρησιμοποιούνται διάφορες τεχνικές, συμπεριλαμβανομένου του ψημένου πηλού, του χαλκού ή του φλοιού σημύδας. Επιπλέον, οι τουρίστες μπορούν να επισκεφθούν το συγκρότημα Qutb για να θαυμάσουν ένα παράδειγμα ινδικών γραμμάτων. Θα δουν μερικές επιγραφές κουφικού ρυθμού στο χώρο. Όταν πρόκειται για λατινική ή δυτική καλλιγραφία, οι γραμματοσειρές είναι αρκετά διαφορετικές ανάλογα με την περιοχή προέλευσής τους. Αυτή η μορφή γραφής χρονολογείται από τη ρωμαϊκή εποχή και είναι ιδιαίτερα αναγνωρισμένη λόγω της χρήσης του λατινικού αλφαβήτου. Χρησιμοποιείται από καιρό τον 10ο αιώνα, αυτή η τέχνη έχει εξελιχθεί, και παρόλο που αυτή η καλλιγραφία χρησιμοποιείται μόνο για ορισμένα σύμβολα και χαρακτήρες επειδή έχει εκσυγχρονιστεί σημαντικά, είναι ακόμα δυνατό να δούμε μερικά παραδείγματα, ειδικά στη Βουλγάτα του 1407 μ.Χ. Ήταν γραμμένο στο Βέλγιο από τον Gerard Brils. Για αυτό, οι ταξιδιώτες θα πρέπει να κάνουν μια στάση στο Malmesbury Abbey στο Wiltshire στην Αγγλία. Η αραβική καλλιγραφία είναι μια τέχνη που συνεχίζει να εξελίσσεται από την εμφάνισή της. Υπάρχουν ακόμη και έξι τύποι, συμπεριλαμβανομένων των Kfi, Thuluth, Nesih, Rika, Reyhani και Tevki. Αυτή η μορφή γραμμάτων απαντάται κυρίως στους τοίχους των τζαμιών. Επιπλέον, ένας πολύ γνωστός καλλιτέχνης του δρόμου El Seed χρησιμοποιεί συχνά αυτή την καλλιγραφία στα έργα του. Μπορείτε να δείτε τις εκθέσεις του σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένου του κύριου τζαμιού του Gabes. Ωστόσο, οι τουρίστες θα έχουν το προνόμιο να μάθουν περισσότερα για αυτό εάν επισκεφθούν τη Διεθνή Έκθεση Αραβικής Καλλιγραφίας του Ντουμπάι. Αυτή η εκδήλωση λαμβάνει χώρα συνήθως στο Wafi Mall και επικεντρώνεται στην κλασική, μοντέρνα και διακοσμητική καλλιγραφία, συμπεριλαμβανομένων των παραδοσιακών μορφών αυτής της τέχνης. Στο εμπορικό κέντρο εκτίθενται επίσης έργα κορυφαίων καλλιτεχνών όπως ο Khaled Ben Slimane από την Τύνιδα, ο Lulwah Al Homoud από τη Σαουδική Αραβία και ο Jamal Abdul Rahim από το Μπαχρέιν. Επίσης, οι ταξιδιώτες πρέπει να εξερευνήσουν την τουρκική καλλιγραφία και θα πρέπει να πάνε στο ιστορικό Beyazit medrese για να επισκεφθούν το περίφημο Μουσείο Τουρκικής Καλλιγραφίας. Εκτίθεται η προηγμένη οθωμανική τέχνη που επιδίδεται στην αραβική τέχνη των καπέλων. Στη συλλογή, οι τουρίστες μπορούν να βρουν το έργο του Sey Mehmed Selim el Kadiri, ο οποίος έγραψε ολόκληρο το Κοράνι σε έναν πίνακα από το 1880 έως το 1887. ◄
